Советский «конструирующий» монтаж и экранный образ как символическая форма
Аннотация
Развитие экранного искусства так сильно повлияло на современную культуру, что каждый новый ее виток подталкивает к переосмыслению и более углубленному изучению тех форм медиа, которые возникли в начале прошлого века и стали ее основанием. Оценивая импульс, который кинематограф дал как массовой культуре, так и сложным формам художественных практик (авангардное и экспериментальное кино, видеоарт), мы стремимся выявить особенности и выразительные возможности одного из ключевых типов языка экранного искусства ХХ века, который имеет самостоятельное культурное значение: советского монтажа.
В настоящем исследовании советский монтаж осмысляется с метапозиции, объединяющей методы искусствоведения, семиотического анализа и классического структурализма, что, как мы покажем, дает возможность наиболее полно и глубоко понять значимость этой художественной формы. Предметом исследования в работе выступает корпус авангардных фильмов С. Эйзенштейна, В. Пудовкина, Дзиги Вертова и других кинематографистов, систематически развивавших принципы остро-выразительного монтажа, а объектом исследования является эстетический потенциал этого типа экранной образности, который выходит далеко за границы своих непосредственных функций (рассказывания истории в кинокартине) и занимает особое место в пространстве экранного искусства как символической формы. Опираясь на тезисы культуролога И. Кукулина, назвавшего такой тип монтажа «конструирующим», в настоящем исследовании мы проясняем методологию и генеалогию советского монтажа, прослеживаем его эволюцию на примере выдающихся картин 1920–1930-х годов, а также обозначаем связь этого типа строения фильма с концептуальными поисками современных художников.
Скачивания
Литература
(2002). Антология российского видеоарта / ред. А. Исаев, О. Шишко. М.: МедиаАртЛаб.
Бадью, А. (2016a). Загадочное отношение философии и политики // А. Бадью. Загадочное отношение философии и политики. Институт общегуманитарных исследований. М.: Институт общегуманитарных исследований. С. 7–55.
Бадью, А. (2016b). Фигура солдата // А. Бадью. Загадочное отношение философии и политики. М.: Институт общегуманитарных исследований. С. 55–81.
Бадью, А., Тарби, Ф. (2016с). Философия и событие. Беседы с кратким введением в философию Алена Бадью. М.: Институт общегуманитарных исследований.
Барт, Р. (1989). Смерть автора // Р. Барт. Избранные работы: Семиотика, Поэтика. Пер. с фр. / сост., общ. ред. и вступ. ст. Г. Косикова. М.: Прогресс. С. 384–391.
Барт, Р. (2015). Третий смысл. М.: Ад Маргинем Пресс.
Брик, О. (2015). Фото-монтаж // О. Брик. Фото и кино. М.: Ад Маргинем Пресс.
Васильева, Ю. (2020). Эйзенштейн, Выготский, Лурия: психотехники искусства // Эйзенштейн для XXI века: сборник статей / ред.-сост. Н. Клейман. М.: Музей современного искусства «Гараж». С. 82–96.
Вертов, Д. (2016). Кино-глаз // Формальный метод. Антология русского модернизма / под ред. С. Ушакова. Т. 2. М.: Кабинетный ученый. С. 56–77.
Выготский, Л. (1986). Психология искусства / общ. ред. В. Иванова, коммент. Л. Выготского и В. Иванова, вступ. ст. А. Леонтьева. 3-е изд. М.: Искусство.
Гирин, Ю. (2013). От мистерии к цирку (Театр авангарда первой трети ХХ века) // Художественная культура. № 2 (7) URL: https://artculturestudies.sias.ru/2013–2/yazyki/590.html (дата обращения: 25.02.2024).
Духан, И., Старусева-Першеева, А. (2022). Оптические стратегии новых медиа: от перспективизма к дрейфующему взгляду // Праксема. Проблемы визуальной семиотики. № 3. С. 9–38.
Евангели, А. (2006). Формы времени и техногенная чувственность. М.: Красная ласточка.
Жижек, С. (2021). Киногид извращенца. Кино, философия, идеология. Сборник эссе. М.: Гонзо.
(2005). История отечественного кино / отв. ред. Л. Будяк. М.: Прогресс-Традиция.
Кассирер, Э. (2021). Философия символических форм. Том 1. Язык. М.: Центр гуманитарных инициатив.
(2020). Кинематографический опыт: история, теория, практика / под ред. А. Радееева, Н. Савченковой. СПб.: Порядок слов.
Криттенден, Р. (2020). Fine cuts. Интервью о практике европейского киномонтажа. М.: Ад Маргинем Пресс.
Ковалов, О., Марголит, Е., Киреева, М. (2020). Советский экспрессионизм: От Калигари до Сталина. СПб.: Порядок слов.
Кукулин, И. (2015). Машины зашумевшего времени. Как советский монтаж стал методом неофициальной культуры. М.: Новое литературное обозрение.
Лотман, Ю. М. (1973). Семиотика кино и проблемы киноэстетики. Таллин: Ээсти Раамат.
Мамардашвили, М. (2016). Лекции по античной философии. М.: Фонд Мераба Мамардашвили.
Першеева, А. (2020). Видеоарт. Монтаж зрителя. СПб.: Т8.
Подорога, В. (2017). Второй экран. С. Эйзенштейн и кинематограф насилия. Том 1. Зеркальная подпорка. Материалы к психобиографии. М.: Breus.
Рассел, Б. (2009). История западной философии и ее связи с политическими и социальными условиями от античности до наших дней. М.: Академический проект.
(2019). Сергей Эйзенштейн. Стенограммы режиссерских семинаров. 1933–1935 / сост. О. Булгакова. Тбилиси: Са. Га.
(1984). Строение фильма / сост. К. Разлогов, коммент. М. Ямпольского, под ред. Н. Осколкова, З. Федотова. М.: Радуга.
Третьяков, С., Телингатер, С. (1936). Джон Хартфильд. М.: ОГИЗ.
Штейерль, Х. (2021). Артикуляция протеста // Х. Штейерль. По ту сторону репрезентации. М.: Красная ласточка. С. 28–37.
Эйзенштейн, С. М. (1968). Диккенс, Гриффит и мы // С. Эйзенштейн. Избранные произведения: В 6 т. М.: Искусство. С. 129–180.
Эйзенштейн, С. М. (2000). За кадром // Монтаж / сост., предисл. и коммент. Н. Клеймана. М.: Музей кино.
Эйзенштейн, С. М. (1966). Избранные произведения: В 6 т. Т. 4. М.: Искусство.
Эйзенштейн, С. М. (2016). Монтаж 1938 // Формальный метод. Антология русского модернизма / под ред. С. Ушакова. Т. 1. М.: Кабинетный ученый.
Эйзенштейн, С. М. (2016а). Монтаж киноаттракционов // Формальный метод. Антология русского модернизма / под ред. С. Ушакова Т. 1. М.: Кабинетный ученый.
Эйзенштейн, С. М. (1964). Перспективы // С. Эйзенштейн. Избранные произведения: В 6 т. / редкол.: П. Аташева, И. Вайсфельд, Н. Волкова, Ю. Красовский, С. Фрейлих, Р. Юренев, глав. ред. С. Юткевич, сост. П. Аташева, Н. Клейман, Ю. Красовский, В. Михайлов, коммент. О. Айзенштата, А. Вартанова, А. Карягина, Н. Клеймана, Л. Козлова, Ю. Красовского, Е. Левина, подгот. текста В. Коршуновой. М.: Искусство.
Эйзенштейн, С. М. (2006). Эволюция монтажа. «Гармоничный контрапункт» // С. Эйзенштейн. Неравнодушная природа. Том 2. О строении вещей / сост. Н. Клейман. М.: Музей кино Эйзенштейн-центр. С. 390–398.
Юнг, К. Г. (2010). Символическая жизнь // Сочинения. Символическая жизнь. М.: Когито-Центр. С. 295–325.
Ваrthes, R. (1960). Le problème de la signification au cinema // Revue international de Filmologie. № 32–33.
Emmelhainz, I. (2013). Between Objective Engagement and Engaged Cinema: Jean-Luc Godard’s “Militant Filmmaking” (1967–1974), Part I // e-flux journal № 34, 01/13. Электронный журнал e-flux. URL: http://worker01.e-flux.com/pdf/article_8952590.pdf (дата обращения: 25.02.2024).
Metz, Ch. (1974). Film Language: A Semiotics of the Cinema. Oxford: Oxford University Press.
Nietzsche, F. (1882). Die fröhliche Wissenschaft. Genova: Chemnitz.
Weber, M. (1971). The Sociology of Religion. Boston: Beacon Press.
.png){kind=logo}
